- 面积: 1470 m²
- 项目年份: 2024
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摄影师:Luc Boegly
“城市艺术中心”项目位于巴黎以北的利勒圣但尼河流生态区的南部。主要广场——驳船广场（Place de la Batellerie）位于五栋功能各异的建筑中心：办公楼、学生宿舍、酒店、水上运动中心以及城市艺术中心。早在巴黎2024年奥运会决定在此设立为期两个月的奥林匹克运动员村之前，这片原计划作为联合开发区并由“Plaine Commune”（当地住房项目）发起的场地就已经开始了新的变革。因此，私营部门被邀请接管最初计划但尚未明确规划的文化设施，建筑师不得不通过创建模块化和多功能性的自由楼层来构思建筑解决方案。
因此，该建筑的目的具有双重性，并分为两个阶段：首先，在奥运会和残奥会期间为运动员提供住宿；然后，在经过一些轻微改造后，作为一个可持续的城市艺术中心开放，该中心将通过融合各种公共活动成为该地区的焦点……因此，在赢得这场“马拉松竞赛”之后，这个五层高的混凝土建筑（高度为24米）在象征意义上以运动员的素质和他们灵活、有力、坚韧的运动能力为基础。
“压缩/张力/延伸”——奥运会为我们的建筑理念提供了强烈的灵感，这一理念始终植根于深刻的隐喻之中。首先，该建筑必须具备接待能力和可变性，以便进行可能的改造和多样化的使用。这是一个“能够”通过纯粹而简单的形式来适应未来用途的空间。我们的设计以体育姿势的身体隐喻为基础，是一个可以用“压缩、张力、延伸”这三个词来概括的蓝图。这三个词分别代表了建筑在设计上追求的紧凑性、稳固感与动态平衡，以及空间的灵活性和可扩展性。
“压缩”，因为就像赛跑运动员在比赛开始时那样，建筑必须稳稳地扎根，集中所有重量在一点上，以确保其稳定性和平衡性。这意味着要利用重力并处理好重量分布。城市艺术中心建立在一个高度通透的基座上，面向驳船广场（Place de la Batellerie），并延伸到适合举办活动的开放区域。环绕着进化空间（evolution space）一楼的围护结构是由不锈钢网制成的，它可以收缩到广场上并完全打开。雕塑般的承重柱支撑着看似漂浮的自由楼层，这些楼层被拉伸到了极限。混凝土呈现出自然、灰色且未经加工的色调。
同样，“张力”这一概念既关乎运动员也关乎建筑：将框架的金属部分向上拉伸以收缩，从而稳定重量……而“延伸”在这里则具有更多的象征意义：它代表了未来将在其中开展的所有文化活动的想象力和可能性范围。
五个自由、可逆且模块化的独立楼层——奥运村的建设涉及两个截然不同的阶段。我们预见到该项目在奥运会和城市艺术中心这两个阶段之间可能具有可逆性。其功能布局、立面、分布和外部空间保持不变。在奥运会和残奥会期间，所有空间均可根据2024年巴黎奥运会的需求用作住宿。最大的空间将用作办公空间。屋顶仅用于生产可再生能源——太阳能。在城市艺术中心阶段，该建筑的规划将正式实施。
以地面楼层为模型——地面楼层可自由进出，可容纳各种自由活动（如论坛），并设有舞台——上层楼层利用不同的高度，并通过其大开间作为下方公共空间的延伸。上层楼层设有门禁控制，不对公众开放。它们设有单独的入口，与运动场分开。一楼设有一个多功能运动区，主要用于城市舞蹈（霹雳舞），两侧设有垂直通道。二楼设有八个面积从22平方米到40平方米不等的工作室和排练室，可通过面向广场北侧的空间进入。这些是艺术家、运动员、项目负责人（创意、文化、活动类）以及城市艺术中心内人员的工作场所。这些空间是可变且模块化的。三楼的多功能室用于接待团体和推广各种活动和事件。四楼是一个节庆活动空间，专门用于餐饮服务也可供城市艺术中心的各类人员内部使用。
在所有楼层，都会悬挂不同颜色的巨大窗帘，包括金色、银色和铜色，以象征奥运会奖牌。这一系统既可作为遮光帘和隔断，又可作为隔热和隔音材料。它允许对空间进行调制，并利用光线和反射来营造氛围。在粗糙的混凝土结构内部，这种既具装饰性又具功能性的彩色装饰定义了建筑的身份和整体美学。
